Пьер Летелье родился в Каннах, во Франции возле живописных берегов Нормандии в 1928 году. Прибрежная среда позже стала для Летелье главным предметом его исторических картин. Летелье получил образование в местной Школе изящных искусств в родном городе. Будучи студентом, в 1940 году, Летелье проходил академическое образование и изучал классические скульптуры и гипсовые формы. Первая выставка художника состоялась в Каннах в 1957 году. Несколько лет спустя Летелье был удостоен престижной выставке в Салоне Независимых де в Париже. Летелье сделал ряд образных картин и литографий. Часто его полотна изображали одевающихся женщин.
Летелье предпочтитал живопись с натуры и уделял большую часть своего времени, делая эскизы и картины на пленере. Летелье созрел как художник рисуя морские пейзажи, используя в живописи сюжеты барж и морских судов. Он применял смелые приемы и цвета, чтобы показать сложные структуры корабельных мачт.
Летелье был успешным живописцем еще при жизни. Проведя еще несколько успешных выставок в Париже, он начал выставлять регулярно свои работы в больших городах за пределами Франции. Летелье проводил персональные выставки в крупнейших городах, включая Париж, Нью-Йорке, Брюссель и Каракас, Токио и Лондон. Летелье делал также и передвижные выставки, в первую очередь в его родной стране. Эти выставки имели успех. Летелье учавствовал своими картинами в крупнейших выставках Парижа, в том числе Салоне Независимых и Осеннем салоне. В 1992 году он был удостоен национальной обширной выставки в Де Боннара à Базелица в Национальной библиотеке в Париже.
Имя Летелье стало синонимом современного французского искусства. Картины художника находятся в постоянной коллекции музея современного искусства (Musee d'Art Moderne) в Париже, а также во многих частных коллекциях во всем мире. Его большой талант выявился быстро и был очевиден уже в раннем возрасте. Его произведения стали популярными быстро, потому что он использовал навыки как старой так и молодой французской школы живописи. Дизайн его картин называли твердым и выразительным, а его палитру обильной и гибкой. Слова наиболее часто используемые для описания работ Летелье являются "прекрасный цвет", "сильные линии", "Правдивость», Французский журнал сказал: "Пьер Летелье, откровенно говоря, реалист, мужественно использовавший классический дизайн, уверенно и очень прочно стоявший на платформах двух школ, что позволило ему добиться глубины в его картинах, которая неизвестна в абстрактном искусстве.
Летелье работал в различных жанрах. Он сочинил для Обюссон гобелены, витражи для церквей Кальвадос, а также проиллюстрировал большое количество книг для авторов, в том числе таких, как Морис Genevoix, Джон Giono и Джозеф Кессель. Однако предпочтением Пьера всегда оставалась живопись и рисунок, будь то морские сцены, его сенсационное натюрморты или его соблазнительный обнаженные женщины. Франссуар сказал о Летелье ¹ на выставке 1983 года: «Эта выставка сложилась и удалась до малейших деталей. Включены редкие картины, образные по форме и исполненные поэзии и грации. Летелье инстинктивно знает, что является исключительным в отношении жеста, взгляда. Вот где подлинность портрета, изящество, или элегантность и свежесть - составная цветов в натюрморте".
Бертран Дюплесси, искусствовед.
